您现在的位置:首页  成员馆动态

当剧场消融边界——浙江传媒学院第二届“我在戏剧中当主角”校园国际戏剧节在图书馆盛大开幕

编辑:  日期:2026-07-09  访问次数:10


2026年6月16日下午,浙江传媒学院杭州钱塘校区图书馆四楼未来学习中心,迎来了一场与众不同的文化盛事——第二届“我在戏剧中当主角”校园国际戏剧节在此拉开帷幕。与往常安静肃穆的阅读氛围不同,这一天的图书馆里充满了戏剧的呼吸与心跳。本届戏剧节以“当剧场消融边界”为主题,将戏剧从封闭的剧场空间解放出来,置于师生日常穿行的公共空间中,试图重新定义“观”与“演”的关系。

群贤毕至

共启戏剧盛事

下午一时许,嘉宾陆续到场。出席开幕式的有:浙江大学博士生导师、中国话剧理论与历史研究会会长胡志毅教授;昆曲表演艺术家、江苏省戏剧家协会名誉主席、江苏省昆剧研究会会长、南京大学艺术学院兼职教授、十一、十三、十四届全国人大代表柯军老师;上海戏剧学院博士生导师俞建村教授;浙江文学馆程士庆馆长;浙江传媒学院人文社科与创作处黄寒冰处长,图书馆施益华(主持工作)副馆长,公共艺术教育部柳执一主任,创业学院傅梅烂院长,研究生院鲍芳副院长,浙江省作家协会副主席、电视与视听艺术学院鲁强教授等校内外嘉宾。

 

戏剧节启动仪式

在简短的合影环节之后,嘉宾们共同登台,手印点亮大屏,为本届戏剧节正式启幕。没有冗长的致辞,没有繁复的仪式,整个开幕环节紧凑而有力——正如这场戏剧节本身的气质:把舞台还给创作者,把时间留给好戏。

 

致敬幕后

策展团队获表彰

热闹的启幕之后,主持人特意留出了一个温暖的环节——邀请本次活动的四位策展人臧卓远、蒋静仪、邹杨雅婧、乔雅佳上台,由在场嘉宾为他们颁发荣誉证书。在大多数活动中,策展人往往是隐身在展签角落或节目单页脚的名字,而这一次,他们被郑重地请到了舞台中央。从主题构思、空间设计、剧目遴选到展区布置,这支年轻的策展团队在过去数月里反复打磨每一个细节。颁奖那一刻,台下响起的掌声里,有敬意,也有共情。

 

开幕大戏

《小欢喜·印象》温情上演

随后,本届戏剧节的开幕大戏《小欢喜·印象》正式上演。这部作品以四个少年——方一凡、乔英子、林磊儿、王一迪的成长经历为主线,勾勒出一幅当代家庭生活的群像。

 

舞台上,少年们在梦想与束缚之间挣扎,在理解与被理解之间徘徊;舞台另一侧,是各自藏着焦虑与柔软的母亲宋倩、用一桌家常菜串联起两代人情感的刘静、以及在生活重压下彼此支撑的童文洁与方圆。没有宏大的叙事,没有激烈的冲突,有的只是那些似曾相识的日常瞬间——一场争吵、一顿饭、一次沉默的对视。但正是这些平凡的生活切片,拼凑出了“成长”最真实的模样。演出过程中,台下不时传来轻轻的笑声,也有观众默默拭去眼角的泪光。当最后一个音符在钢琴声中缓缓落下,全场掌声久久不息。

 

柯军昆曲工作坊

沉浸式感受大美昆曲

开幕大戏结束后,昆曲名家柯军老师带领现场观众开启了一场沉浸式昆曲工作坊。柯老师从昆曲的声腔体系讲起,示范了“水磨腔”的婉转悠扬,又邀请同学上台体验身段动作,从手指的指向到脚步的挪移,一颦一笑皆有章法。参与者从一开始的拘谨,到逐渐放开身体,在柯老师的引导下咿呀学唱,现场气氛轻松而热烈。有同学感慨:“以前觉得昆曲离自己很远,但今天跟着柯老师走了一遍,才发现原来它也可以这么亲切。”

 

这场工作坊不仅让传统戏曲变得可感可触,也呼应了本次戏剧节“消融边界”的初衷——让不同形态的戏剧彼此对话,让经典艺术与年轻观众之间不再有隔阂。

 

戏剧走出黑匣子

每一位观众都是共创者

除了演出与工作坊,本次戏剧节还在现场设置了六个主题展区,从“画”到“排”,从“筑”到“缝”,再到“演”与“遇”,完整呈现了一部戏剧从文本到舞台的创作链条。入口处的面具墙吸引了大量同学驻足,形态各异的面具既是戏剧符号的视觉化呈现,也暗示着角色与自我之间的多重关系。在“排”展区真实还原了创作者的思考轨迹;“筑”展区则解构了“剧场”这一物理空间的可能性;“缝”展区陈列了学生们亲手制作的戏服,每一针每一线都承载着对角色的理解。最有趣的当属“遇”展区——戏剧元素被有意地散布在图书馆的走廊、楼梯拐角、阅览桌旁,读者可能在不经意间与一段独白或一组表演相遇。这种“偶遇式”的观演体验,正是策展团队想要传递的理念:戏剧不必正襟危坐,它可以在任何角落与你打招呼。

与传统的校园演出不同,本次戏剧节最核心的追求,在于打破“舞台”与“观众席”的二元对立。在图书馆这一日常空间中,表演与观看的边界被有意模糊:演员可能从观众身边走过,剧情可能围绕一张阅览桌展开,观众的一个反应也可能成为表演的一部分。正如展览前言中所写:“当剧场不再是四面围墙的封闭空间,当舞台从聚光灯下延伸至校园的每一个角落——一场关于戏剧教育的边界探索,便悄然展开。”这不仅是空间上的移动,更是观念的更新:戏剧教育不只是教学生如何演戏,更是教他们如何用戏剧的视角去观察生活、表达自我、与他人建立连接。 

在图书馆这一“阅读发生地”,策展团队将戏剧创作链上的文本源头——经典剧本、导演手记、戏剧理论著作等书籍,与展区内容并置呈现。从“阅读”到“看见”,再到“参与”,戏剧不只是舞台上的三小时,它始于一次翻书,延续于一次对话,落脚于一次行动。 我们希望观众走出展览时,不仅带走一场演出的记忆,也带走一本书、一个疑问、或一句想对自己说的话。

当天的开幕式在观众的热烈掌声中圆满落幕,但属于戏剧的余韵,才刚刚开始在校园里扩散。正如一位策展人在后台所说:“我们做的不只是一场演出,而是想告诉大家——戏剧从来都不是遥不可及的艺术,它就藏在你的生活里,而你,也一直都是其中的主角。